■舞台の感想を！

■演出･振付:笠井叡,出演:山東瑠璃,大植真太郎,ﾋﾟｱﾉ:大瀧拓哉 ■東京芸術劇場･ｼｱﾀｰｲｰｽﾄ,2024.1.26-28 ■「・・ここには＜誰もいない＞ではなく、ここに＜誰でもないものがいる＞としたい！」。　演出家の挨拶文です。　ダンサーの頭先から足先まで薄い衣装がピタリと張り付いている。　もちろん自由に動き回れる。　目鼻口がハッキリしないので＜誰でもない者＞にみえます。　まさに舞踏的表現です。 生演奏のピアノを背景に二人は踊りまくる。　笠井叡とわかる振付です。　曲はベートーヴェンとバッハですが演出家の好みでしょうか？　でも曲に合わせるのでダンサーの動きは忙しい。　コミカルなダンスと言ってよい。　曲に引きずられているようにみえる。　　 オイリュトミーダンスでは同作曲家でも滑らかな動きをしていたはずだが・・、何故このようなギザギザな振付になってしまったのか？　粗い振付は「アイデンティティを喪失していく姿」を描いているのかもしれない。　この喪失と回復が作品の要のようです。　でもテーマが重いとダンスを観る喜びは薄められます。　ところで、カーテンコールでのダンサー大植真太郎の挨拶は笑ってしまいました。 ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索🔍｣に入れる語句は、笠井叡　･･ 検索結果は10舞台 . ＊劇場、 https://www.geigeki.jp/performance/theater351/

■作曲:ｱﾝｿﾆｰ･ﾃﾞｲｳﾞｨｽ,演出:ﾛﾊﾞｰﾄ･ｵﾊﾗ,指揮:ｶｼﾞﾑ･ｱﾌﾞﾄﾞﾗ,出演:ｳｨﾙ･ﾘﾊﾞｰﾏﾝ,ﾘｱ･ﾎｰｷﾝｽﾞ,ﾚｲｱﾝ･ﾌﾞﾗｲｽ=ﾃﾞｲｳﾞｨｽ他 ■東劇,2024.1.19-25(ﾒﾄﾛﾎﾟﾘﾀﾝ歌劇場,2023.11.18収録) ■３幕４時間は長い。　でもマルコムの生涯を語るには必要かもね。　空飛ぶ円盤が降りてきた舞台は未来を描いているようにもみえる。　天井の円盤に照明をあて文字を映し字幕としても使う。 子供時代の１幕では家族がＫＫＫの標的に、そして父の殺害が風景のように描写されていく。　２幕直前にマルコムはイスラムの影響で別人と化して出所する。　ここから物語が力強く進んでいく。　農場から都市へ移る衣装の変化が黒人世界を直截に表しているわね。 ジャズ風な楽曲でいつもとは違う。　ピアノやドラムも入りリズムを強調するからよ。　２０世紀前半に流行したダンスもふんだんに取り入れコーラスも途切れない。　そこにイスラムの祈りが被さる。 彼は言う「・・４００年間奴隷として生きてきた。　今、自由・正義・平等を求める！」と。　しかし使徒との意見の食い違いから彼は組織から離れていく。　そして暗殺される終幕へ・・。 過激な科白が続くし・・、これは＜演説オペラ＞と言ってよい。　そこに歴史的風景が重なる。　でも芸術的感動は少ない。　昨年の「チャンピオン」あたりからＭＥＴの革新が途切れない。　次々と登場する新しいオペラに期待したい。 ＊METﾗｲﾌﾞﾋﾞｭｰｲﾝｸﾞ2023年作品 ＊MET、 https://www.shochiku.co.jp/met/program/5442/

■作･演出:宮藤官九郎,出演:中村勘九郎,中村獅童,中村七之助ほか ■新宿ﾋﾟｶﾃﾞﾘｰ,2024.1.5-25(平成中村座,2022.10収録) ■「とうなすや、ふしぎのくにのわかだんな」を訳すと「カボチャ売り、不思議の国のアリス」。　ここでアリスは若旦那に代わる。　期待以上！流石クドカンですね。　科白の厚みが際立っている。　落語からの引用が多い為でしょう。　言葉を重ね合わせながら物語が紡ぎ出される。　それは＜労働＞と＜カネ＝貨幣＞、それを越えた＜贈与＞と＜返礼＞が語られる。　「・・生きることは、みっともないことなのだ！」。　カボチャ売りに落ちぶれた若旦那へ、叔父からの言葉である。　心と体のすべてを曝け出し本気にならないとカネは稼げない。　働く、そして生きるとはそういうことだ！と。　その得たカネで貧しい母子を助ける若旦那・・。　共同体の核心を突く人情噺です。 途中、旦那役中村勘九郎がパラレルワールド吉原遊郭へ入り込み歳や身長が伸びたり縮んだりするが、ここは中村勘太郎と中村長三郎を登場させ３人一役で楽しく演じる。　久しぶりに隅田川東岸の面白さを堪能しました。 ＊ｼﾈﾏ歌舞伎2024年作品 ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索🔍｣に入れる語句は、宮藤官九郎　･･ 検索結果は5舞台 . ＊ｼﾈﾏ歌舞伎、 https://www.shochiku.co.jp/cinemakabuki/lineup/2390/

■作:ﾌｰｺﾞｰ･ﾌｫﾝ･ﾎｰﾌﾏﾝｽﾀｰﾙ,演出:宮城聰,寺内亜矢子,音楽:根本卓也,出演:石井萠水,大高浩一,木内琴子ほか,劇団:SPAC ■静岡芸術劇場,2024.1.7-3.10 ■元帥家執事のプレトークを聴く。　オペラ「ばらの騎士」とは似て非なるものらしい。　早速場内へ。 生演奏や歌唱はあるが演劇と言ってよい。　元帥夫人の不倫相手がズボン役のため作品が生き生きしている。　そして夫人の倦怠感が随所に見られる。　ここが作品の要ですね。 しかし舞台は徐々に脱線していく。　引き回すのはオックス男爵ですか？　ハチャメチャ過ぎる。　ドタバタ劇が続いていきます。　夫人が霞んでしまい高貴な倦怠の世界へ浸れない。　絶妙な均衡が崩れてしまった。 夫人が語る＜時間＞や＜意識＞などの哲学的議論が楽しい。　これはオペラでは演奏と歌唱の裏に隠される。　「時は意識と同じ速さで流れている（だから時は見えない）」「時は見えることがある（それは意識がアンニュイに向かう時）」。 終幕、彼女は時が流れ落ちていくことをオクタヴィアンに諭します。　はたして舞台はオペラと同じエキスを追求していました。 ＊SPAC2023秋-春ｼｰｽﾞﾝ作品 ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索🔍｣に入れる語句は、宮城聰　･･ 検索結果は27舞台 . ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索🔍｣に入れる語句は、寺内亜矢子　･･ 検索結果は2舞台 . ＊劇場、 https://spac.or.jp/au2023-sp2024/der_rosenkavalier

＊国立能楽堂一月普及公演の□2舞台を観る. □狂言･大蔵流･鞍馬参り■出演:茂山あきら,茂山七五三 □能･金春流･二人静(ふたりしずか)■出演:高橋忍,井上貴覚,原大ほか ■国立能楽堂,2024.12.13 ■プレトーク「形と影、二人の女」（小田幸子）を聴く。　・・「「二人静」は足利義政の時代の１４６４年に勧進能として、「鞍馬参り」は豊臣秀吉１５９３年に上演記録がある」「両作品には＜義経＞が、「二人静」はそれに加えて＜憑き物＞がキーワードになる」「憑き物は当時は日常であった」「義経は白拍子を１２人も連れ立っていた（義経記）」。　そして山中玲子論文「・・昔は一人であった」、また演者へのインタビュー「舞う時は二人揃うというより互いの個性を出すのがよい」が紹介された。　「物着」については「大口袴に履き替えるのは金春流だけである」。　などなど・・。 次に舞台を観る。　「鞍馬参り」は太郎冠者と主の間で非実体である梨（果物）の遣り取りが、また「二人静」では憑依された実体と幽霊の非実体との間に無言の遣り取りがある。　この非実体への働きかけも両作品のキーワードとしてもよいだろう。　とくに相舞の途中で両者が向き合うのだが、この両体融合の場面は劇的である。 ＊劇場、 https://www.ntj.jac.go.jp/schedule/nou/2023/11017.html?lan=j

＊国立能楽堂一月定例公演の□2舞台を観る. □狂言･大蔵流･三人夫■出演:山本則秀,山本則孝,山本則重ほか □能･観世流･春日龍神(龍女之舞,町積)■出演:山階彌右衛門,林本大,武田祥照ほか ■国立能楽堂,2024.12.6 ■観応えのある２舞台だった。　「三人夫（さんにんぶ）」は三国の百姓が年貢を納めに上京する話である。　三人が連れ立って上る場面、年貢を納め歌を詠み祝酒を頂戴する場面、そして舞を舞いながら帰郷する場面、どれもが明るく楽しい。　左右上下の人間関係がすべて共感で繋がっている。　年初に相応しい。 「春日龍神」の小書「町積（ちょうづもり」は初めて聴いたが科白の長さに驚いてしまった。　長安へそして天竺へ渡航する明恵上人の思いを留まらせようと末社の神が１０分近く喋り続ける。　神は正月返上で暗記をしたはずだ。　これでは明恵上人も諦めるしかない。　龍女が天女ノ舞、続いて龍神の激しい舞働で新年の元気を貰えた。  面は「小牛尉」から「泥顰（でいじかみ）」へ、後ツレは「龍女」。　全ての場面が充実していた。　お年玉宝くじが当選したような気分で千駄ヶ谷を後にした。 ＊劇場、 https://www.ntj.jac.go.jp/schedule/nou/2023/11016.html

＊当ﾌﾞﾛｸﾞに書かれた作品から選出.　並びは上演日順.　映像･映画は除く. ■ 赤い靴 　　演出:加藤野奈,劇団:唐組 ■ 人形の家 　　演出:宮城聰,劇団:SPAC ■ 少女仮面 　　演出:黒田瑞仁,劇団:ｹﾞｯｺｰﾊﾟﾚｰﾄﾞ ■ 人魂を届け に 　　演出:前川知大,劇団:ｲｷｳﾒ ■ リゴレット 　　演出:ｴﾐﾘｵ･ｻｰｼﾞ,指揮:ﾏｳﾘﾂｨｵ･ﾍﾞﾆｰﾆ,劇場:新国立劇場 ■ ジュリオ・チェーザレ 　　演出:佐藤美晴,指揮:鈴木優人,楽団::ﾊﾞｯﾊ･ｺﾚｷﾞｳﾑ･ｼﾞｬﾊﾟﾝ ■ 金夢島 　　演出:ｱﾘｱｰﾇ･ﾑﾇｰｼｭｷﾝ,劇団:太陽劇団ﾃｱﾄﾙ･ﾃﾞｭ･ｿﾚｲﾕ ■ 尺には尺を 　　演出:鵜山仁,劇場:新国立劇場 ■ 午後の曳航 　　演出:宮本亜門,指揮:ｱﾚﾎ･ﾍﾟﾚｽ,劇場:日生劇場 ■ 采女 、 翁 、 屋島 　　出演::観世清和,野村萬斎,観世喜正ほか,劇場:国立能楽堂 ＊上記｢采女｣｢翁｣｢屋島｣は能楽ﾍﾞｽﾄ3として一つにまとめた. ＊昨年の舞台ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2022年舞台ﾍﾞｽﾄ10 ｣. ＊今年の舞台映像ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2023年舞台映像ﾍﾞｽﾄ10 」. ＊今年の美術展ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2023年美術展ﾍﾞｽﾄ10 ｣.

＊舞台公演を映画･配信にした作品が対象。　当ﾌﾞﾛｸﾞのﾗﾍﾞﾙで｢映像｣が該当。　並びは観賞日順。 ■ フェドーラ 　　演出:ﾃﾞｲｳﾞｨｯﾄﾞ･ﾏｸｳﾞｨｶｰ,指揮:ﾏﾙｺ･ｱﾙﾐﾘｱｰﾄ,劇場:ﾒﾄﾛﾎﾟﾘﾀﾝ歌劇場 ■ るつぼ 　　演出:ﾘﾝｾﾞｲ･ﾀｰﾅ-:,劇団:ﾛｲﾔﾙ･ﾅｼｮﾅﾙ･ｼｱﾀｰ ■ ミソロジーズ 　　演出:ｱﾝｼﾞｭﾗﾝ･ﾌﾟﾚﾙｼﾞｮｶｰｼﾞｭ,劇場:ﾊﾟﾘ･ｼｬﾄﾙ座 ■ トランジツト 　　演出:ﾃﾛ･ｻｰﾘﾈﾝ,舞団:ﾃﾛ･ｻｰﾘﾈﾝ･ｶﾝﾊﾟﾆｰ ■ チャンピオン 　　演出::ｼﾞｪｲﾑｽﾞ･ﾛﾋﾞﾝｿﾝ,指揮:ﾔﾆｯｸ･ﾈｾﾞ=ｾｶﾞﾝ,劇場:ﾒﾄﾛﾎﾟﾘﾀﾝ歌劇場 ■ コンサート・フォー・ジョージ 　　監督:ﾃﾞｳﾞｨｯﾄﾞ･ﾘｰﾗﾝﾄﾞ,劇場:ﾛｲﾔﾙ･ｱﾙﾊﾞｰﾄ･ﾎｰﾙ ■ 舞台神聖祭典劇パルシファル 　　演出:ｼﾞｪｲ･ｼｬｲﾌﾞ,指揮:ﾊﾟﾌﾞﾛ･ｴﾗｽ･ｶｻﾄﾞ,劇場:ﾊﾞｲﾛｲﾄ祝祭劇場 ■ ベジャール・プログラム 　　振付:ﾓｰﾘｽ･ﾍﾞｼﾞｬｰﾙ,劇場:ﾊﾟﾘｵﾍﾟﾗ座･ﾊﾞｽﾁｰﾕ ■ 桜の園 　　演出:ｼｮｰﾝ･ﾎｰﾑｽﾞ,劇場:ﾊﾟﾙｺ劇場 ■ デッドマン・ウォーキング 　　演出:ｲｳﾞｫ･ｳﾞｧﾝ･ﾎｰｳﾞｪ,指揮:ﾔﾆｯｸ･ﾈｾﾞ=ｾｶﾞﾝ,劇場:ﾒﾄﾛﾎﾟﾘﾀﾝ歌劇場 ＊昨年の舞台映像ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2022年舞台映像ﾍﾞｽﾄ10 ｣. ＊今年の舞台ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2023年舞台ﾍﾞｽﾄ10 ｣. ＊今年の美術展ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2023年美術展ﾍﾞｽﾄ10 ｣.

＊国立能楽堂十二月企画公演の□3舞台を観る. □一調･善界(ぜかい)■出演:山﨑正道,大川典良 □狂言･和泉流･通円■出演:野村萬斎,高野和憲,石田幸雄ほか □能･観世流･屋島(弓流･奈須与市語)■出演:観世喜正,永島充,大日方寛ほか ■国立能楽堂,2023.12.23 ■一調の「善界」で脳ミソが生き返った。　次の「通円」で脳ミソが柔らかくなる。　そして「屋島」で脳ミソが爆発した。　今日は脳ミソが喜び続けた。 「・・長閑なる、春や心を誘ふらん」。　静で始まる「屋島」は錣引（しころびき）、奈須与市語（なすのよいちのかたり）、弓流（ゆみながし）の三つの動へ直進するベクトルが素晴らしい。　シテとワキ、地謡、囃子のすべてが共振しあっていた。　シテの声・動き・舞に文句無し。　面は「三光尉」から「白平太」へ。　 ところで野村萬斎が「屋島」で与市を語ったが、「通円」と発声方法が違っていた。　シテ役で面を付けると耳に届くが、アイ役の直面では発音が丸まっていて聴き難い。　意識的にしていると思うが、聴き易くなるよう考えてほしい。 ＊劇場、 https://www.ntj.jac.go.jp/schedule/nou/2023/12136.html?lan=j

■音楽:P･ﾁｬｲｺﾌｽｷｰ,演出:ﾏｼｭｰ･ﾎﾞｰﾝ,出演:ｺｰﾃﾞﾘｱ･ﾌﾞﾚｲｽｳｪｲ,ﾊﾘｿﾝ･ﾄﾞｳｾﾞﾙ,ｱｼｭﾘｰ･ｼｮｰ他,音楽:ﾆｭｰ･ｱﾄﾞﾍﾞﾝﾁｬｰｽﾞ管弦楽団,舞団:ﾆｭｰ･ｱﾄﾞﾍﾞﾝﾁｬｰｽﾞ ■NHK･配信,2023.12.17-(ｻﾄﾞﾗｰｽﾞ･ｳｪﾙｽﾞ劇場,2022.1.21収録) ■音楽はチャイコフスキーだが物語は似て非なるものでした。　・・主人公クララは孤児院から胡桃割人形と伴にお菓子の国へ、しかし人形はプリンセス・シュガーに取られてしまいクララは失恋、戻った彼女は再び人形と孤児院から脱出する・・。　 孤児院の暗さ、氷の世界の爽快さ、そしてお菓子の国の暖かさと変化に富んだ展開は楽しい。　しかし物語も振付もマシュー・ボーンのいつもの鋭さが無い。　たぶん毒がないからでしょう。　振付も粗雑にみえる。　でも年末恒例の「くるみ割り人形」を観ると年の瀬を迎えた気分になります。 ＊映画com、 https://eiga.com/movie/98657/

■作･演出:中村大地,出演:佐藤駿,関彩葉,辻村優子ほか,劇団:屋根裏ﾊｲﾂ ■こまばｱｺﾞﾗ劇場,2023.12.14-25 ■どこかの家庭風景をそのまま切り取って舞台に乗せているような錯覚に陥る。　役者の動きも会話も極めてリアルです。　食事場面は特に驚きです。　芝居とは思えない。　飲み食いが普段通りにおこなわれる。　料理の匂いも客席に漂ってきます。　「静かな演劇」とは違う。　もはや日常そのものです。　「静かな日常」と言ってよい。 そして一人の男が登場すると雰囲気が変わります。　その男の台詞は少し棒読みで、演技は略ジェスチャーだけで小道具は存在しなくなる。　しかも急に葬儀場面を演じ始め、それを取り仕切る。　周りの役者も彼に従う。　この後も男が登場して死者への弔いを繰り返す。　謎めいています。　でも日常には生と死が同居している。 この不気味さも何事もなかったかのように日常に吸い込まれてしまう。　彼岸と此岸の境界を描こうとした？　いや、役者と非役者の境界を描きたかったのでしょう。　役者そのものの演技に衝撃を受けたからです。　演劇の原点である境界を複数の切り口から描いた作品にみえました。 ＊屋根裏ﾊｲﾂ第8階演劇公演 ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage/288977

■台本･作詞:ﾒﾘｰ･ﾕｰﾝ,ｷｬﾗ･ﾎﾞﾙﾄﾞｳｨﾝ,作曲:ｳｨﾘｱﾑ･ﾊﾟﾄﾘｯｸ･ﾊﾘｿﾝ,音楽:深沢桂子,演出:藤田俊太郎,出演:飯野めぐみ,ｼﾙﾋﾞｱ･ｸﾞﾗﾌﾞ,鈴木瑛美子,原田真絢,森加織,山本咲希 ■新国立劇場･小劇場,2023.12.7-24 ■なんと！ミュージカルでした。　女優６人で全ての役を熟す一人数役です。　主人公アイバも６人が順番に担当する。　面白い方法です。　違和感が無いのは科白を歌唱に変えた為でしょう。　こぢんまりとした舞台だが、物語の流れ、歌唱・演技・演奏どれもが巧くまとまっていました。 実はアイバが戦後に米国で裁判にかけられたことは知らなかった。　舞台は国家反逆罪に問われた裁判の過程で彼女の過去が演じ語られる。　劇中劇の一種です。 太平洋戦争がもろに被さるので政治色が濃い。　しかも戦争中の日本と戦前戦後のアメリカを生き抜いた日系二世のアイバの微妙な立ち位置が揺れ動いていく。　彼女は１９４９年の裁判で有罪になり禁固１０年を言い渡された。 戦争中の二つの国を泳ぎ切った主人公が頼もしい。　「お前はお前であることを貫き通した！」。　終幕、父はアイバを国家を超えた一人の人間として褒め称える。　２９年後の１９７７年に彼女は特赦によりアメリカ国籍を回復しています。 ＊｢ ｾﾞﾛ･ｱﾜｰ ｣(やなぎみわ演出)を2013年に観ていた. 今日とはまったく違う切り口の舞台でした. ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索🔍｣に入れる語句は、藤田俊太郎　･･ 検索結果は2舞台 . ＊劇場、 https://www.nntt.jac.go.jp/play/tokyo-rose/

■演出:鈴木忠志,原作:ｴｳﾘﾋﾟﾃﾞｽ,出演:藤本康宏,齊藤真紀,佐藤ｼﾞｮﾝｿﾝあき他,劇団:SCOT ■吉祥寺ｼｱﾀｰ,2023.12.15-23 ■「トロイアの女」は苦手です。　物語が見え難いのも一因でしょう。　黒澤明の時代劇に登場するような衣装を纏う役者の動きや言葉、その独特な様式美に目と耳が唸ります。　主人公の老婆は拳が入り過ぎて声が歪んでいたが、七輪を取り出してから言葉に生気が戻ってきた。　前半は劇画調に近づきすぎたようにみえる。　しかし日本の敗戦にも重なる終幕で悲劇が昇華できたと確信できる舞台でした。 映像「世界の果てからこんにちはⅠ」は初めて観る作品です。　ＳＣＯＴ作品群の各場面がコラージュされている。　そして戦中戦後に戻ったかのように天照大神、海ゆかば、楠木正成、国民健康が話題になり、軍歌？や進軍ラッパが聞こえ美空ひばりや島倉千代子が歌う。　記憶、歴史、物語にさらば！　閉塞した日本を憂慮する舞台でした。 鈴木忠志のアフタトークを聴く。　「今年はハンガリーやインドネシア演劇祭などで上演した」「（アウェーの）劇場は照明調整だけでも数日かかる」「海外はともかく国内は赤字になってしまう」「花火代も上がったが続けたい」「利賀では劇団３０人でカボチャを作り草取をしてヤクザ映画を観ている」「もはやアナクロ劇団である」「すでに８５歳だ。　でも来年は新作を持ってくる。　たぶんこれが最後」などなど。　一年の締めくくりとして年の瀬の吉祥寺公演は続けて欲しい。 ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage/293995

■作曲:ｼﾞｪｲｸ･ﾍｷﾞｰ,演出:ｲｳﾞｫ･ｳﾞｧﾝ･ﾎｰｳﾞｪ,指揮:ﾔﾆｯｸ･ﾈｾﾞ=ｾｶﾞﾝ,出演:ｼﾞｮｲｽ･ﾃﾞｨﾄﾞﾅｰﾄ,ﾗｲｱﾝ･ﾏｷﾆｰ,ﾗﾄﾆｱ･ﾑｰｱ他 ■東劇,2023.12.8-14(METﾒﾄﾛﾎﾟﾘﾀﾝ歌劇,2023.10.21収録) ■死刑囚ジョセフと修道女ヘレンの交流を描いたＭＥＴ初演のオペラ。　でも舞台はもはや演劇と言ってよい。　その歌詞があまりにもリアルなため歌唱が科白として耳に届き、「刻一刻と時を止めない」演奏はその科白に共鳴吸収されてしまったからよ。 先ずは被害者になる若者の殺害場面が強烈に映し出され観客の脳裏にこびり付いてしまうの。　加害者ジョセフは無罪を主張し謝罪の言葉もない。　彼のカウンセリングを引き受けたヘレンの苦悩が続いていく。　そこで彼女の同僚ローズが「言葉ではなく身体に繋がる共感が必要」と助言する。　ジョセフとヘレンはエルヴィス・プレスリーの過去の体験を共有し心を開いていくが、薬殺による死刑の日時が迫りつつある。　さいごのその時ジョセフは罪の赦しを請い、＜愛の顔＞ヘレンに見送られていく・・。 キリスト教の濃い作品だが、それを越えた感動があるわね。　米国の死刑制度もみえてくる。　手続きや死刑場面がとても具体的だったからよ。　無宗教が多い日本の場合にも思いが及ぶ。　オペラとしては異色の内容だった。　ヘレンがアンゴラ刑務所へ向かうドライブ映像のユニークさ、刑務所内の抽象化された過激な光景が印象的ね。　次回の「マルコムＸ」も期待できそう。 ＊METﾗｲﾌﾞﾌﾞｭｰｲﾝｸﾞ2023年作品 ＊MET、 https://www.shochiku.co.jp/met/program/5425/

■作:三好十郎,演出:伊藤全記,出演:山口真由,劇団:7度 ■こまばｱｺﾞﾗ劇場,2023.12.6-10 ■一人芝居らしい。　役者山口真由が観客に向かって演劇体操をやろうと言い出す。　客は体操をして始まるのを待ちます。　役者はなおも準備運動をしながら、場内は暗くなっていく。　・・なんと憑依したのか！？　唸るような激しい男の声が響く。　明るくなると同じ役者と分かる。　腹の底から捩じりだしてくる声だ。　準備運動の必要が分かりました。 戦争が話題になり、ここで三好十郎の１９４９年作品と書いてあったのを思い出す。　若者の行き場のない生活を舞台に乗せている。　現在でも似た状況に置かれている者も多いはずです。　暗い狭い空間に閉じ込められていて、心と体の分断を恐れている。　（食うカネは欲しいが）パン助にはなりたくない。　自殺も嫌だ。　観ていてもシンドイですね。　三好十郎を料理するにはもう一手間を加える必要がありそうです。 役者は舞台上で化粧をして新たな服に何度か着替え、衣装を散らかしたり畳んだりする。　女一人芝居の定番が続くが面白くみることができました。　科白は数十分ごとに繰り返しているように聞こえた。　同じ科白群が三度（？）あったからです。　上演時間が短くなっても、これは二度迄が効くでしょう。 客席に井の頭線の電車音が聞こえてくる。　終幕に救急車のサイレンが耳に入ってきたが、これは演出か？　自殺をしてしまった？　終演後、劇場から出ると目の前に救急車が止まっていました！　・・！ ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage/288944