■舞台の感想を！

■作曲:Ｒ･ｼｭﾄﾗｳｽ,指揮:ｸﾘｽﾃｨｱﾝ･ﾃｨｰﾚﾏﾝ,出演:ｶﾐｯﾗ･ﾆｰﾙﾝﾄ,ｸﾘｽﾄﾌ･ﾎﾟｰﾙ他,演奏:ﾄﾞﾚｽﾃﾞﾝ国立歌劇場管弦楽団･合唱団 ■NHK･配信,2021.8.22-(ﾄﾞﾚｽﾃﾞﾝ歌劇場,2021.5.4-8収録) ■・・主人公は若くして未亡人になった伯爵夫人マドレーヌ。　彼女主催のパーティに詩人・音楽家・女優・演出家、そして夫人の兄が集まる。　そこでの議論は「言葉か、音楽か」。　職業上の立場も加味されながら４人の芸術論が熱を帯びていく。　詩人と音楽家は夫人との三角関係にも熱中してくる。　彼女は演出家にオペラ創作を依頼する。　演出家は今日の集会をそのままオペラに乗せることを考える。　皆は納得し解散する・・。 終幕、三角関係に夫人は悩むの。　詩人と音楽家の背後にある詩と音楽まで関係が広がるからよ。　結局は詩も音楽も両方が大事ということになる。　それは詩人も音楽家も、つまり両者を取るということかしら？　ここは見せずに幕が下りてしまった！ フランスのロココ様式に沿っている、ドイツ語の硬さは感じるけど。　サロン文化の一コマを切り取った物語がとても新鮮ね、　主人公マドレーヌの存在感には満足よ。　作品の面白さはオペラの中でオペラを含めた芸術を論ずるところかな？　舞台好きなら嬉しくなる内容だわ。　シュトラウス最晩年のサービスと言ってよい。　喜劇作品として少し湿っていたのは無観客で収録した為かもしれない。 ＊NHK、 https://www.nhk.jp/p/premium/ts/MRQZZMYKMW/episode/te/MJQ54KXG47/ ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索｣に入れる語句は、　シュトラウス

■作･演出:川村毅,出演:今井朋彦,加藤虎ノ介,川口覚,池岡亮介,小林隆,劇団:ﾃｨｰﾌｧｸﾄﾘｰ ■あうるすぽっと,2021.8.18-24 ■科白量の多い舞台に出会ったのは久しぶりかな？　５人の男が登場しクジ引きを始める。　役に選ばれた４人は一人づつ喋り出す・・。　その役とは裁判員、法務大臣、執行人、死刑囚らしい。　話題は死刑（制度）について。　一通り話し終えると役を交代するの。　ここで演出家のゲーム好きを思い出してしまった。　つまりどんでん返しがあるということね。　後半に入ると少しづつゲームの規則から外れていく。　それでも一人づつ喋り続けるのを止めない。　執行に失敗して死刑囚が死ねない状況に陥った話もある。　死刑制度をなぜ無くせないのか？　前半は緊張を維持できたがモノローグの舞台としては長すぎる。　数々の戯曲賞をとっている作品はさすが真面目だわ。　でもドンデン返しは入れて頂戴！ ＊第16回鶴屋南北戯曲賞 ＊2012年度文化庁芸術選奨文部科学大臣賞受賞作品 ＊劇場、 https://www.owlspot.jp/events/performance/4_1.html ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索｣に入れる語句は、　川村毅

■演出:小池博史,出演:LeeSweeKeong,小谷野哲郎,DanangPamungkas他 ■なかのZERO･大ﾎｰﾙ,2021.8.20-23 ■前編「愛の章」、後編「嵐の章」で構成され上演時間は合計６時間。　人物相関を予習したが頭に入らない。　「わかろうとするな！」とチラシに書いてある。　でも「分かる」仕掛けが作られていた。　スケベなトリオ「三角関係」が登場し補足説明をしてくれる。　状況説明として字幕も表示される、科白は省かれているが。 なんと舞台は演劇と言うより舞踊に近い。　「踊ろうとせよ！」。　出演者をみると殆どがダンサーだった。　出身国もマレーシア、インドネシア、タイそして日本と多彩だ。　音楽も南アジア系？から琉球、能楽の囃子も演奏される。　舞台装置や道具類はシンプルでとてもいい。　衣装もお似合いだ。 ・・前半はバラタ族の繁栄を願っての産めよ増やせよである。　感情はパントマイムやダンスで表現するので深層は追えない。　ダンサーたちは持ち前の型や振付を持っているようだ。　お国柄が出ている。　そして一族はパンドゥ族とクル族に分かれていく。　・・後半は両族の戦争を描く。　戦闘場面が次から次へと繰り出してくる。　微妙に違うがどれも同じにみえてくる。　背景に映像も映し出される。　ほぼ漫画だ。　これも補足説明のようだ。　戦いが終わり戦士たちは現代の旅行者に戻り、かつての戦場跡を観光しながら幕が下りる・・。 ６時間を振り返っても残る場面がほとんどない。　個々のダンスや美術はとても印象的だが同じような場面の繰り返しがそれを消してしまった。　そして補足説明が過剰だ。　少ない科白を字幕にしたほうが物語としては効果的だったろう。　映像が入ると役者たちの身体が薄くなってしまう。　「三角関係」の三人はトリックスターのように混沌混乱でかき回して舞台像をひっくり返したと思う。 １９８８年６月に銀座セゾン劇場でピーター・ブルックの同作品を観ている。　９時間を越える上演だったがあまり覚えていない。　物語の面白さは出ていたと記憶している。　そこには中央アジアの匂いがあった。　今回は舞踊が東南アジアに近づけてくれた。　演劇と舞踊、中央アジアと東南アジア。　起点インドからの方向の違いが面白い。　よりアジアの身体を感じさせてくれた。 ＊東京2020NIPPONﾌｪｽﾃｨﾊﾞﾙ参加作品 ＊作品、 ...

■作:ﾏｷｼﾑ･ｺﾞｰﾘｷｰ,翻訳:神西清,演出:三浦基,出演:安部聡子,石田大,小河原康二ほか,劇団:地点 ■吉祥寺ｼｱﾀｰ,2021.9.4-11 ■「９月４日（土）～１１日（土）に開催予定の「地点『どん底』」公演は、東京都の「緊急事態宣言」延長に伴い、公演の延期が決定いたしました」。　チケット購入後の中止は３３本になってしまった。　コロナの勢いは当分続きそう。 ＊劇場、 http://www.musashino-culture.or.jp/k_theatre/eventinfo/2021/07/chiten-donzoko.html ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索｣に入れる語句は、　三浦基

■監督:ｽﾊﾟｲｸ･ﾘｰ,出演:ﾃﾞｳﾞｨﾂﾄﾞ･ﾊﾞｰﾝ,ｼﾞｬｸﾘｰﾝ･ｱｾｳﾞｪﾄﾞ他 ■吉祥寺ｵﾃﾞｵﾝ,2021.7.30-(ﾌﾞﾛｰﾄﾞｳｪｲ･ﾊﾄﾞｿﾝ劇場?,2020年収録･編集) ■デビッド・バーンと聞いて映画館へ急ぎました。　「ストップ・メイキング・センス」以来でしょう。 簾で囲まれたシンプルな舞台は出入りが自由でなんでもできる。　その中で裸足の演奏者が縦横に動き踊り回る。　バーン自身も喋り歌いまくる。　脳の話から始まり、選挙投票や人種問題など話題も活動的です。　プロテストソングも入り全２１曲です。　そこに響き渡るリズムは中南米系が入っていますか？　最高です。 日本では珍しい、社会性を含んだ人生を俯瞰するような歌詞ですね。　しかも人称が単数形ではない。　私たちとあなたたち、彼らと彼女ら、多くが複数形です。　その複数形の人々を一つに繋げようとする。　舞台から降りて演奏しながら観客席を回るエンディングは素晴らしい。　最高でした。 ＊映画com、 https://eiga.com/movie/94691/

■演出:三東瑠璃,音楽:後藤正文:舞団:CO.RURI MITO ■vimeo.配信,(三鷹芸術文化ｾﾝﾀｰ･星のﾎｰﾙ,2019.2.5収録) ■三東瑠璃をもう１本みることにする、映像だけど。　・・８名？の女性ダンサーが床に重なるようにうずくまっている。　ゆっくりと離れたりくっついたりしている。　２・３人で組になり絡まり合い舞台に広がる。　あるいは一人。　動きが止まる。　同期が取れてくる。　志向性がみえてくる。　そして形つくられ崩れる・・。 カメラが悪い。　アップが多過ぎて舞台に散らばるダンサーたちの関係がみえない。　全体を映した場面は５％もなかったかな？　カメラマンも悩んだとおもう。　記録用としても使えない。　画面を二分割して全体と部分を同時撮影するしかないわね。 ところでダンサーの絡み合いはアジア的にみえた。　哺乳類を感じる。　それと時間の捉え方がダンサーは無関心にみえる。　受け身に近い。　ダンサー自身が時間を創り出す舞踏との違いかもしれない。　電波ノイズのような音楽はとてもいい。 アフタトークの追加映像をみる。　先日と同じ後藤正文との対談よ。　「最初は音楽無しで粘土をこねくりまわすように振付をしていく・・」。　なるほど。　この作品は生舞台で観たらきっと気に入ったと思う。 ＊ｱｰﾂｶｳﾝｼﾙ東京、 https://www.artscouncil-tokyo.jp/ja/what-we-do/support/program/43159/ ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索｣に入れる語句は、　三東瑠璃

■振付･出演:三東瑠璃,音楽:熊地勇太,衣装:稲村朋子 ■川崎市ｱｰﾄｾﾝﾀｰ･ｱﾙﾃﾘｵ小劇場,2021.8.12-13 ■舞台に何か置いてあるのが見える。　薄暗いのでよくわからない。　ダンサーの背中だと分かるのに時間がかかってしまった。　姿勢がはっきりするのはもっと時間が必要なの。　白い腕がみえてきて、うつ伏せで腰を持ち上げた姿勢だとわかるのに１０分は掛かったかしら？　　軟体動物のような柔らかい身体を持っている。　転げまわっても身体部位の繋がりが読めない。　顔は見せない。　立ち上がってもそれは同じ。　後ろに反り返っているからよ。　観客席からみると顎と喉仏しかみえないので異様な歩き姿にみえる。　・・。 人形のようだが生きた身体を保っている。　舞踏のようで舞踏でない。　パフォーマンスのようでそうではない。　エロチシズムもギリギリで抑えている。　全てが境界線上を保っている。　面白いダンスだわ。 衝撃はある、でも何かが不足している。　終わり方が中途半端なためだと思う。　簡単な方法として、終幕の動きを最初に戻すのはどうかしら？　歩く姿から床に丸く閉じてフェードアウトするの。　ループ構造をつくり作品を完結させる。 アフタトークを聞く。　出席は三東瑠璃と音楽家後藤正文。　使った曲の話が多い。　三東にとって音が身体に＜当たる＞曲は合わないらしい。　メロディーやビートがあると感情が貼り付いてしまうから。　身体は音楽と非同期に動かしたい。　衣装は今回はじめて黒を使用したとのこと。　見せたくない部分を隠したかったから。　以前の衣装は肌色だったらしい。　このようなトークだったかな。　糊代のある作品とダンサーにみえた。 ＊劇場、 https://kawasaki-ac.jp/th/archives/detail.php?id=000416&year=2021 ＊追記・・ブログを書いた後に三東瑠璃と石井達朗の対談を読む（２０２１年７月２８日実施）。　この作品は２０１５年初演で既に６年が経過してるとのこと。　この間、演出的な部分は全て削ぎ落したことを知ったの。　ブログは勘違いしていたようね。

□ﾔｺﾌﾞの井戸 ■作:ﾃﾞｨｰﾄﾊﾙﾄ･ﾚｵﾎﾟﾙﾄﾞ,演出･出演:清水寛二,出演:殿田謙吉,小笠原弘晃,みょんふぁ他,能団:銕仙会 ■座高円寺,2021.8.4-8 ■場内には能舞台が作られています。　橋掛もあり、鏡板にはアクション・ペインティング風の絵が描かれ、針金で吊った４本の柱は傾いている。　前衛能舞台と言ってよい。　スカッとしていて気に入りました。 ・・旅する師弟らしきユダヤ人が井戸の前にやってくる。　ワキツレは自分のことを＜僕＞と言う。　でも違和感がない。　そこへパレスチナの老婆が登場し身上を語りだす。　ユダヤの男と水を分かち合ったこと、子供たちを戦争で失ったことなどを話して立ち去る。　ここで猫が登場するが二千年も生きているアイのようです。　猫の話から、女が水を与えた男はイエスだったのかもしれない！？　物語が俄然輝きだします。　後場に入り、女は若いサマリア人となって登場する。　女は数千年に続く宗教と民族の争いを嘆き踊る。　すると井戸から水が湧きだし、女はユダヤ人と水を分かち合ってから去っていく・・。 久しぶりに感動しました。　舞・謡・囃子が一つにまとまり迫ってきたからです。　能がもつ劇的さでしょう。　新作能とあったがとても練られていた。　イエスは登場しませんが、この名前を感じることで物語の時空が深まったと思います。 佐藤信と清水寛二のアフタートークを聞くことにしました。　この作品はワルシャワ・ウィーン・パリで公演を行い、ペルシア女の能面は新しく作った等々。　能では演出と演技は同時進行する、演出家は非難されたときに責任を負う為にいる、能と違って現代演劇は帰る家がない、観世榮夫は能の一部を切り取って出演するのを嫌がった等々。　以上がトークの内容です。 □長崎の聖母 ■作:多田富雄,演出･出演:清水寛二,出演:大日向寛,小笠原由,歌唱:波多野睦美,能団:銕仙会 ■座高円寺･WEB,2021.8.7-(座高円寺,2021.8.7収録) ■公演日時の都合がつかずＷＥＢ配信で観ることにしました。　・・巡礼者が長崎浦上天主堂を訪れ、そこで老女に出会う。　女は１９４５年８月９日の被爆の有り様を語り去っていく。　そこで巡礼者はアイ役の修道僧と祈りをささげる。　すると聖歌が聴こえるなか女が現れる。　女は聖母マリアなのか？　女は平和と救済を祈り舞う・・。 メッセージの強い作...

■作曲:R･ﾜｰｸﾞﾅｰ,指揮:大野和士,演出:ｲｪﾝｽ=ﾀﾞﾆｴﾙ･ﾍﾙﾂｫｰｸ,出演:ﾄｰﾏｽ･ﾖﾊﾈｽ･ﾏｲﾔｰ,ｷﾞﾄﾞ･ｲｪﾝﾃｨﾝｽ,ｱﾄﾞﾘｴﾝ･ｴﾚｰﾄ他 ■東京文化会館･大ﾎｰﾙ,2021.8.4-7 ■「オペラ夏の祭典２０１９－２０「ニュルンベルクのマイスタージンガー」東京文化会館公演につきまして、公演関係者の新型コロナウイルス感染が確認され、公演の準備が整わないことから、８月４日（水）に予定していた公演を中止することとしました・・」。 昨年からのチケ購入後の中止は３２本目。　この作品は２０２０年６月に中止しているので２度目の不運よ。　３度目の正直、今年１１月の新国立劇場公演に期待するしかない。 ＊劇場、 https://www.t-bunka.jp/stage/10110/

■作･演出:三浦大輔,出演:岡田将生,峯田和伸,柄本時生ほか ■ｼｱﾀｰｺｸｰﾝ,20201.7.11-8. ■自分探しを発展させたのが物語探しかな？　発展とは「因果律によって世界を梱包してみせる思考ゲーム」に参加することよ。　そう・・、登場人物はいつもゲームに向かってしまう。　主役は誰で脇役は誰か？　監督ならこう考える？演出家ならそう考える？　そして皆はその役割をはたしていく・・。　モノハラ（物語ハラスメント）も発生しそう。 そして科白には＜物語＞という言葉が必ず入る。　これで「世界を梱包」した対象は解説的に陥る。　これは梱包演劇だわ。　しかも梱包すると真面目になるの。　こんなに真面目な作品になるとは演出家も驚いているんじゃないかしら？　おっパブやファッションヘルスも肉化されず梱包されてしまう。 二人の主人公、菅原と今井の冴えない関係が面白く描かれていた。　同じように高校時代さえもパケット化されてしまう。　その時代を身体的に関係付けができない。　恩師の話も続かない。　でも今井の歌は二人のシラケを上手に消したかな？ 脇役では、スナックママ橋本が二人を３Ｐに誘うのは全体の流れからみて脱線。　これがなければママ最高よ！　それと巡査妻の浮気も不要。　スタッフが物足りないと感じてしまったから。　どれほど足しても解説を呼び込む梱包演劇だから物足りなさは消えない。　観客層はお嬢さんが多いし、ここは直系劇場の限界も出たのかな？　それはともかく、物語とは何か？　物語りと舞台の関係をいろいろ考えされられたわね。 ところで、道具造りは最高だった。　建物を展開しながら室内を見せるのは近頃の流行りだけどとても良く出来ていた。　色とりどりのネオンサインに映像を混ぜ合わせた風景は歌舞伎町の華やかさと寂しさに変換されていたと思う。 ＊劇場、 https://www.bunkamura.co.jp/cocoon/lineup/21_monogatarinaki/ ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索｣に入れる語句は、　三浦大輔

■原作:安部公房,演出:ﾍﾟｰﾀｰ･ｹﾞｽﾅｰ,出演:後藤まなみ,荒牧大道,松尾容子ほか,劇団:うずめ劇場 ■調布市せんがわ劇場,2021.7.28-7.29 ■それにしても男は忙しすぎる。　自由というものを失いたくないからでしょう。　ヘビースモーカですか？　苛立ってもいる。　しかし生物本能には抗えない。　それは性の欲望と生の継承です。 女との営みで彼は人間生物の道へ戻ることに悩む。　その後、女の出産でその道を歩き続けることに満足していく。　それを共同体がしっかり後押しする。　共同体＝権力は道を外れないで自由を考えろと言う。 砂をどのように表現するのか？　考えてしまいます。　今回は映像や音響で表現しましたね。　これが成功したかどうか？　砂がもう一つの共同体＝自然として迫ってきたら成功でしょう。 そして二人の住居を具体？それとも抽象？にするのも悩ましい。　砂と同じにするのは勇気がいる。　前者を選んだ舞台は、二人が共同体から外れてしまった河原乞食のようです。　外部が弱まってしまったことは確かです。 勅使河原宏監督の映画を観た記憶がある。　圧倒される砂の中で女役の岸田今日子が壺から取り出したラッキョウを食べる場面は鮮明に覚えています。 ＊うずめ劇場第35回公演 ＊ｼﾋﾞｳ国際演劇祭2021招聘作品 ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage/113244 ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索｣に入れる語句は、　ゲスナー

＊以下の□4作品を観る. ■彩の国さいたま芸術劇場･大ﾎｰﾙ,2021.7.23-25 □夏の名残のﾊﾞﾗ ■振付:金森穣,音楽:F･V･ﾌﾛﾄｰ,衣装:堂本教子,出演:井関佐和子,山田勇気 ■「春の祭典」のチケットを購入したらオマケが３品付いていた。　夏の名残りは今年初めに当劇場で観ている。　 ブログ を読み返したが今回も同じ感想だ。　床に散らばった薔薇の枯花の後処理が気になったが、次の上映中に掃除がなされていた。 □映像舞踊｢BOLERO2020｣ ■振付:金森穣,出演:Noism ■ステイホーム用かな？　分割した画面間の関係が楽しく考慮されている。　リズムあるステイに浸れるだろう。 □FratresⅢ ■振付:金森穣,音楽:A･ﾍﾟﾙﾄ,衣装:堂本教子,出演:Noism0,Noism1 ■「Ⅱ」以上に宗教性がでていると思う。　天井から落ちてくる砂をかぶるダンサーたちは滝行の僧侶にみえてしまった。　儀式舞踊とも言える。 □春の祭典 ■振付:金森穣,音楽:I･ｽﾄﾗｳﾞｨﾝｽｷｰ,衣装:RATTA RATTARR,椅子:須長檀,出演:Noism0,Noism1,Noism2 ■椅子が並べられた舞台ツラでのダンサーの動きが劇的舞踊を思い出させる。　舞台の心や奥を使わないでツラだけで勝負すると言語的になる。　作品は劇的舞踊とは言えないが制約をかける面白い始まり方だ。 ダンサー達の感情を込めた動きと白の衣装は未熟さを感じさせるが上手くまとまっていた。　重量感はないが逆に春の祭典らしさが浮き出たと思う。　カーテンや照明の動かし方、椅子の使われ方も巧い。 ＊劇場、 https://www.saf.or.jp/arthall/stages/detail/90425/

■振付:ｵﾊｯﾄﾞ･ﾅﾊﾘﾝ,舞団:ﾊﾞｯﾄﾞｼｪﾊﾞ･ﾔﾝｸﾞ･ｱﾝｻﾝﾌﾞﾙ ■NHK･WEB,2021.7.19-(ﾊﾟﾘ･ｼｬｲﾖｰ劇場,2018.10.27収録) ■一人から二人そして複数人へと舞台は膨らんでいく。　動きはスローモーションを混ぜて変化をつけていく。　衣装と照明は中間色を配して振付に寄り添っている。　ダンサーの動きをみていると静かな喜びが湧き起こってくるわね。 輪になったり整列したり・・、でも憂鬱さも感じられる。　パレスチナ人との軋轢が日常化しているイスラエル世界を表現しているのかしら？　叫び声が聞こえ幕切れには壁から飛び降りたり・・、この政治状況に打つ手がないと言っているようにもみえる。 バッドシェバ舞踊団若手クラスのダンサーらしい。　近頃では珍しい男性たちの毬栗頭はこの舞踊団の特徴ね。　彼らが黒の女性用衣装をまとっての場面は唯一劇的だったはず（映像のため効果がみえない）。　これはユダヤ教徒の服装と関係があるのかしら？ ナハリンらしい、そして充実した舞台だった。 ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage_main/30645

■脚本:古川健,演出:日澤雄介,出演:浅井伸治,岡本篤,西尾友樹ほか ■ｼｱﾀｰﾄﾗﾑ,2021.7.10-18 ■題名をみて舞台に登場するのは辛亥革命の孫文か青鞜社の平塚雷鳥か？　違いました。　大逆事件の菅野須賀子です。　幸徳秋水は１９１０年に逮捕され判決は翌年、・・１９１１年。　配られた資料を読み「予審」の意味と位置づけが分かったところで幕が開く。 主人公は予審判事田原巧という若者らしい。　事件の予審過程が舞台の大部分を占めます。　そこで提出される証拠は不十分にもかかわらず司法組織は嘘で塗り固めていく。　政権と天皇への忖度です。 田原判事は担当者の一人としてその偽りの調書を大いに悩み苦しむ。　そこで奇策を考える。　それは逮捕者２６名全員を天皇大権で特赦にすることです。　これには政権へ忖度してきた彼の上司や同僚も賛同する。　逆転かと思いきや、この奇策も政府が先に用意していた！！　結局、幸徳と菅野を含め１２名は死刑になってしまう。　　 菅野と田原が＜自由＞について議論する場面があります。　菅野は束縛されない強制されない率直な自由論を展開する。　しかし田原は彼女の自由を理解できない。　彼の職業柄や立ち位置から＜権利＞と＜義務＞そして＜権力＞との関係も考えていたのかもしれない。　この議論は途中で有耶無耶になってしまった。 田原判事の予審での熱演は観客に届きました。　観後に知ったのですが１９６０年代に事件の再審請求があったのですね。　免訴になったようですが酷い裁判だったことが分かります。　しかも権力への忖度は現代も続いている・・。 ＊劇団ﾁｮｺﾚｰﾄｹｰｷ第34回公演 ＊劇場、 https://setagaya-pt.jp/performances/21071911.html

■作･演出:横内謙介,出演:有馬自由,砂田桃子,山中崇史ほか,劇団:扉座 ■座高円寺1,2021.6.30-7.11 ■死体解剖と聞いて浮かぶのは養老孟司でしょう。　次はレオナルド・ダヴィンチですか？　この舞台の主人公、江戸時代の蘭学医、「蘭学事始」「解体新書」著者の杉田玄白は知らないことが多く観後にいろいろと調べてしまいました。 江戸時代、腑分け（解剖）用の死体を得るのがナゼ難しかったのか？　死体は身近にあったはず。　様斬（ためしぎり）を含め死体管理が厳しくなったようだが合点がいかない。 その貴重な献体となる悪人青茶婆がどのような経緯で腑分けにされたのか？　当時の三権と庶民の生活や信仰などを織り交ぜてそれを語り継ぐ流れです。 そこでは玄白と医学塾の弟子たちが、蘭学揺籃期に得られた肉体の事実、つまり人間すべてが同じ内臓を持っていることを基にして人間が平等であることを認め、忌み嫌われた職業、ここでは死体処理を支えた穢多・非人にもこれを適用していく。  分け隔てなく治療し苦痛を和らげるために誠心誠意で努める、という医学の大意が背景にある為か舞台は羽目を外すような勝負に出ません。　このため経緯説明が多くなります。　それは講談の形をとったりする。　説明を重ねながら舞台が進んでいく。 無難にまとめましたね。　久しぶりに古き良き舞台に出会った感じもしました。　得能万兵衛の幕切れの科白「この世は、なかなか捨てたもんではない。・・」に作品のオチが現れています。 扉座を観るのは初めてです。　会場雰囲気が違いますね。　中年男女が多い。　劇団の歴史が窺えます。 ＊劇団扉座第70回公演,40周年記念作品 ＊劇場、 https://www.za-koenji.jp/detail/index.php?id=2477 ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索｣に入れる語句は、横内謙介