■舞台の感想を！

■監督:二見一幸 ■DANCE BRICK BOX,2010.9.18-26 ■東京西郊外にあるＤＢＢでのライブ・パフォーマンスです。　二見一幸が年に一度開催しているようです。　Ｂプログラム５グループのダンスをみました。　　冴子振付の「稜風曲」は二人ペアのダンサーが鏡対象で踊り視覚リズムが感じられ面白い作品でした。　エンディングがハッキリしなかったのが心残りです。　田保知里「ＳＵＲＦ」は青色を基調とした舞台が踊りの激しさを抑えていて均衡と不均衡が混ざり合ったなんとも言えない踊りでした。　幸内未帆「ＦＯＲＷＡＲＤ」は体操をベースにしたユーモアあるダンスですが今ふり返るとまとまりが無いように感じます。　二見一幸「ダンツァ・ディ・トランセ」は観客を知りつくした踊りです。　リズムが心地良く観てるほうの身体も喜びました。　このような何人もの振付家のダンスをまとめてみれるのはすばらしい企画です。

■作:ﾍﾝﾘｯｸ･ｲﾌﾟｾﾝ,演出:宮田慶子,出演:大地真央,益岡徹 ■新国立劇場･小劇場,2010.9.17-10.11 ■しばらくは配役の関係説明が続きます。　判事の登場で物語が動きだします。　そしてレーヴボルグが登場したあとは舞台から目が離せなくなる。　面白くなる場面で休息。　コーヒを飲んで精神を集中させ後半に備えました。 しかし後半は緊張感が続きません。　本の原稿が出てきてしまったからです。　次が銃です。　モノの話題がうまく人間関係の深みに繋がらないと面白みが半減します。　これに陥りました。　原稿を返却しない場合の良い手続きはあるのか？　銃を渡したことをどのように弁護すればよいか？等々舞台を観ながら考えてしまったからです。　終幕近くは再び盛り上がりましたが原稿や銃のおかげで感動が減少しました。　判事の最後のセリフ「ふつうはし（な）ないんだが」がよく聞き取れなかった。　劇を終わらせるセリフなのではっきりしたいところです。 ヘッダがとてもクールな感じなのでパンフレットの俳優をみるとなんと大地真央だと知りました。　彼女を舞台で見たのは初めてです。　彼女のロボットのようなしゃべりかたはもちろん演出なんですよね。　父の肖像画を見上げる時の彼女の意識・無意識の内はわかりません。　だぶん日本人とは違うのでしょう。　このような場面は原作を読まなければ観てはいけないのだと言われてるようです。 ＊NNTTﾄﾞﾗﾏ2010ｼｰｽﾞﾝ作品 ＊劇場ｻｲﾄ、 http://www.nntt.jac.go.jp/play/20000322_play.html

■作:米山和仁,演出:毛利亘宏,出演:ｼｬﾁｷｽ ■ｼｱﾀｰﾄﾗﾑ,2010.9.16-19 ■２時間を一気に観てしまいました。　難場面はＳＦを駆使し障害物を取り除いていくためストーリに澱みが生じないからです。　このため漫画のようです。　二つの劇団が合体した芝居のせいか役者に元気があります。　歌もあり楽しさが倍増しました。　おいしい料理を食べてもらうため宇宙船で出発する話です。　そして食欲を餌にして多くの問題解決を目指します。　船内の３規則、①争いをしない②武器を持たない③一人で食事をしない、は物語の流れに絡めると芝居は教育劇の様相を帯びてきます。　この規則から外れようとすると戻す力が働きます。　面白い作品でしたがセリフや行動の裏側にこの力がこびりついているのが残念です。 ＊CoRichｻｲﾄ、 https://stage.corich.jp/stage/14608

■曲:ｶｰﾙ･ｵﾙﾌ,演出:笠井叡,出演:黒田育世,舞団:BATIK ■吉祥寺ｼｱﾀｰ,2010.9.10-12 ■手足を激しくそして動きまわる黒田育世の振付が前面に出ているようです。　この速さは観ていてもついていけない時があります。　この動きには思想が無いとおもってしまう時もあります。　演出の強引さで全体をまとめてしまったような舞台でした。　観たあとホッとした安堵感を持ちました。　タイトルはドイツ世俗的歌曲名らしく力強いオペラを聞いているようです。　チラシには音楽とダンスの結合について書かれていましたがそこまで気にかけないませんでした。　ＢＡＴＩＫは踊っていて首や肩の動きがみえないほどの長髪ダンサーが多いですね。　激しい動きですから束ねるか短くしたほうが型がハッキリみえてスッキリするのではないでしょうか。　そして１０人のダンサーが踊るには吉祥寺シアターは少し狭すぎます。　笠井叡は舞台から飛び出してばかりいました。　しかしこれは休むため・・・？ ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage/19715

■演出:小林嵯峨,出演:NOSURI ■日暮里･d-倉庫,2010.9.3-5 ■場内には肌色のチューブや赤い布がぶら下がっていたり、ダンサーの腹からこれを出したりオドロオドロしい舞台でした。　舞台に置いた洗面器の水が飛び散り否応なしに体液や内臓を意識します。　小林嵯峨は最初と最後に登場しましたがさすがに存在感があります。　２時間の大部分は若いダンサーが舞台を埋めましたが肉体だけが前面に出て息苦しい感じがしました。　小林嵯峨と若手が分離してしまったようにみえます。　若いダンサーは肉体をのたうち回り彼女はそれを乗り越えているからです。　ｄ－倉庫は初めて行きましたが２階が入口とコーヒも飲めるホワイエ、１階が舞台と客席で全体がコンパクトにまとまっていて倉庫以上でした。 ＊作品ｻｲﾄ、 http://kobayashi-saga.holy.jp/kRUMI_2/flyer_kRUMI_2.html

■ 日本大学芸術学部江古田ｷｬﾝﾊﾟｽ,2010.8.31-9.1 ■新設江古田キャンパスに足を運んで来ました。　キャンパス建築のコンセプトは学生の引き立て役に撤する、と聞いています。　芸術とは無縁のような無機質の感じがする空間で垣根がなくて解放感があります。　周辺に高木が植えてあれば最高だとおもいます。　 今回は７０年代後半のダンス回顧がテーマのようです。　加藤みや子「あらべすく」は７０年代はこんなにもオットリしていたんだ！とおもえるほど観ていて精神に余裕が生まれる作品です。　厚木凡人は新作ですがひさしぶりの顔見世といったところです。　黒沢美香も新作のようでしたが全ての動きにダンスとしての上手さが出ていました。　番外ですがアメリカ出身ジェシ・ザリットは筋肉の動きに特徴があるダイナミックな踊りで感動しました。 時間があったのでゼミ「メレディス・モンクを巡って」に出席しました。　ビデオは楽しめましたがモンクの紹介程度で終わってしまいガッカリです。　ゼミ「市川雅回顧」にも出席して本テーマを確認したかったのですが予定が取れませんでした。 ＊CoRichｻｲﾄ、 http://stage.corich.jp/stage/23007

■作･演出:赤澤ﾑｯｸ,出演:黒色綺譚ｶﾅﾘｱ派 ■座高円寺,2010.8.20-26 ■時代は売春防止法施行の１９５０年代のようです。　舞台はレトロな感じがでています。　娼婦は明るさが満ちています。　セリフもハキハキした調子で快く響きました。　しかしストーリは途中から予期せぬ方向に進みます。　勤め人ハシと妹テコの結婚式で幕が閉じます。　娼婦たちが去ったあとから戯曲に疲れが出ていてとても残念です。　観劇翌日になんと、赤澤ムックは女性だと知りました。　結婚式の終幕や勤め人ハシに父娘関係が表れているのはこの為でしょうか。　　そして美術が新宿梁山泊に似ていると感じたのは唐十郎の系列のためでしょうか。　タイトルの意味がよくわかりません。　すべての役者が悪人も悪役も持っていたように見えたからです。　黒色綺譚を観たのは初めてですが、唐十郎であるカラスの衣を纏ったカナリアのような芝居をする劇団とみました。 ＊CoRichｻｲﾄ、 https://stage.corich.jp/stage/21856

■演出:笠井叡,演奏:高橋悠治 ■吉祥寺シアタ,2010.8.22-23 ■暑さが残る夕方でしたが、涼しそうな衣装やすべるような動きを見て汗がひっこみました。　男性ダンサーは体格が良いので女性がみすぼらしくみえました。　しかも男性は腕の伸ばしがハッキリしていて余計大きく見えたのも原因のようです。　フーガの技法で振付をするのは誰にでもできそうな音楽ですが展開を意識し深みに到達することは容易ではないように思います。　残念ながら中途半端な踊りに見えました。　いつもはグレン・グールドのＣＤを聞いているせいか高橋悠治のピアノは聞きづらかったです。 ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage/22314

■作:ﾄﾑ･ｽﾄｯﾊﾟｰﾄﾞ,演出:栗山民也,出演:市村正親,秋山菜津子,武田真治 ■世田谷ﾊﾟﾌﾞﾘｯｸｼｱﾀ,2010.8.3-29 ■ロックンロールで塗りつぶされていると思いきや外れてしまいました。　途中休憩をはさみラスト直前まであくびがでる芝居です。　ストーリを長い時間で熟成させそれを最後に開花させる流れを取っています。　上演３時間の最後３０分でやっと舞台に集中できました。 プラハ、ケンブリッジ、共産主義そしてロックンロールもテーマの飾りです。　教授と教え子の関係は感動する深みまで到達できていません。　他の登場人物の関係も同じです。 トム・ストッパードは初めてです。　プラハとロックを繋げて共産主義を論じるのはさすがですが、面白さが希薄なのは人物関係に劇力を与えられなかったからでしょ。 そして彼は言葉をこねくりまわし生身の俳優が舞台にいることも忘れているように見えます。　これでは演出家もフォローできないとおもいます。 役者たちは控え目で全体を引き締めていてとても良かったです。　市村正親は舞台で初めて見ましたがセリフで聞き取り難い場面があった。　仲代達矢をゆるくしたような俳優にみえました。 ＊劇場ｻｲﾄ、 https://setagaya-pt.jp/theater_info/2010/08/post_185.html

■演出:蝉丸,出演:黒藤院 ■神楽坂･ｼｱﾀｰｲﾜﾄ,2010.8.6-8 ■夕食後に行ったので途中眠くなってしまい、ウツラウツラしながら観てしまった。　舞台が狭いので４人も登場すると振付に制約が出てしまう。　結果、手をバタバタしているだけの場面があった。 生演奏はよかったがリズムが出過ぎていてこれに身体が絡めとられ不自由さが増してしまったようにも見えた。 舞踏の無駄は面白みを増す場合もあるが、今回はもっと削ぎ落せば展開にメリハリが付いたと思う。　劇場の座布団がビニール製のため席をたったら汗でパンツまで濡れていた。　夏は通風の良いのにしてほしい。

■作･演出:小野寺修二 ■ﾊﾟﾙｺ劇場,2010.7.24-8.3 ■笑いのある心地良いリズムで８０分を観てしまった。　首藤康之は舞台上で何を考えているのかわからなくて不気味だ。　小野寺修二は顔に現れるので瞬時に何をしたいのかが分かる。　この二人のボケとツッコミが出会って面白さが倍増した。 藤田善宏は近藤良平に似てるし、藤田桃子は顔も日常的だし・・、５人の個性が程良くバランスが取れて舞台に安定感があった。　テーマから外れるが数分でよいから安藤洋子のソロが見たかった。 予備知識無しで見たのでストーリがよくわからない。　簡易なあらすじを配れば親切だったろう。 ひさしぶりのパルコ劇場だったが昔と比較して場内が小さく感じた。　ここのロビーは劇場を取り囲み赤絨毯で椅子もあり食事もでき巾が狭く祝祭的な感じが出ていて歩くと楽しい。　場内の椅子も座り易い。 ＊CoRich、 https://stage.corich.jp/stage/20452

■振付･出演:森山開次 ■世田谷ﾊﾟﾌﾞﾘｯｸｼｱﾀｰ,2010.7.23-25 ■鼻高い面をつけて観客席から道草をしながら舞台へ上がる最初のシーンはとても素晴らしい。　踊りもしなやかさがあり観ていて気持ちがいい。　途中のピアノとのやり取りも面白い。トランペットがリズムを乱すのも心地良い。　猛暑の中、舞台で雪が飛び散るのはとても嬉しい。 しかし途中１０分くらい眠くなってしまった。　５０分くらいにまとめもっと集中すれば濃くなる舞台になると感じた。 先日の「鷹の井戸」そして本日の２回しか観ていないが起伏が滑らかなそして表面が細かく修飾された踊りをするダンサーだと見ました。　骨格を太く建ててそれを前面に押し出すような踊りを中心に加えるとより前進するかなあ。 ＊劇場、 https://setagaya-pt.jp/theater_info/2010/07/tubasa.html

■作:ｴﾄﾞﾓﾝ･ﾛｽﾀﾝ,演出:鈴木忠志,劇団:SCOT ■新国立劇場･中劇場,2010.7.16-18 ■歌舞伎を現代風にしたような舞台です。　セリフも少し古い言葉でしゃべるので精神を集中して観ていないと置いてきぼりをくいます。 勝手に想像しながら道草をする余裕がない芝居です。　しかし俳優の喋り方や動きの流れにうまくはまり込むと芝居の感動・面白さが見えてきます。 演後パンフレットを読むとストーリはシラノの幻想であり、シラノという人物も別人という設定だと知りました。 しかしこのような複雑さは観ている時には意識していなかつたし面白さには影響がないように思えます。 ところで手紙＝書き言葉にシビレてしまう女性はいつの時代にもいますよね。 ＊劇団ｻｲﾄ、 http://www.scot-suzukicompany.com/works/04/

■作:蓬菜竜太,演出:鈴木裕美,出演:高橋一生,高橋由美子,梅沢昌代ほか ■新国立劇場･小劇場,2010.7.1-18 ■全共闘活動家２名が４０年ぶりに訪れた大学時代の同志とその家族を巻き込んでいく話である。 職業について考えてしまった。　リストラ推進の仕事をしていた父の性格・人生観が職業で変化するなど普通には考えられない。　コンビニの交代勤務計画作成もそうだ。　またゲームプログラム作成工程も警察官の行動も疑問だ。 　このような労働内容はイレギュラーとしてはあり得るが現実とは大きくズレている。　企業組織とそのコミュニケーション下で働く姿が見えてこない。 活動家に父の仕事内容を息子に向かって否定的に言わせているがこれでは活動家もたまったものではない。　しかも＜職業＞としての活動家は家庭を持ち現実的に生活しているものが多い。 想像力を膨らますのはよいがあらぬ方向に膨らましすぎている。　母のセリフ「何が問題なの？」は方向が見えなくなったこの芝居に対する批判だ。　エネミイは仕事＝職業の中にある（？）とこの芝居は言っている（？）が、これではエネミイは見つからない。 ＊劇場ｻｲﾄ、 https://www.nntt.jac.go.jp/play/20000210_play.html

■出演:真言聲明の会,音楽:高田みどり,構成:鈴木忠志 ■新国立劇場･中劇場,2010.7.2-3 ■高野山聲明は初めてである。　馴染みの曲では般若心経のみであった。　高田みどりが打楽器を舞台にならべ好きなようにたたいたり、鈴木忠志の車椅子が登場するが、実際の聲明を演ずる環境がどのようなものなのかまったくわからない。　葬儀を思い出してしまった。　音楽はもっとリズムのあるほうが合いそうだ、聲明だけを聞いた方が面白そうだ、謡曲のほうがもっと心地良いが、能を観に行ったほうがよかったかな・・、と観終わってからおもった。 ＊(SPACｻｲﾄ)、 http://www.spac.or.jp/09_spring/suzuki.html