■舞台の感想を！

■作曲:R･ﾜｰｸﾞﾅｰ,指揮:ｾﾊﾞｽﾃｨｱﾝ･ｳﾞｧｲｸﾞﾚ,演出:宮本亜門,出演:清水勇麿,清水宏樹,山下浩司ほか,合唱:二期会合唱団,演奏:読売日本交響楽団 ■東京文化会館･大ﾎｰﾙ,2022.7.13-17 ■この作品は「インディージョーンズ」や「猿の惑星」そして「マトリックス」を思い出しながらいつも観てしまう。　今回は「２００１年宇宙の旅」や「ゲド戦記」まで広がってしまった。　でも聖杯や指輪、己自身を探し求めるのはワーグナーが元祖だからしょうがない。　魔法使いクリングゾルを倒す２幕まではグイグイ引き込まれてしまった、これもいつもの通り。　３幕は形式的な宗教色でカッタルイけどね。　 宮本亜門の演出は楽しい。　なんと現代の美術館が舞台なの。　絵画や彫刻が物語に入り込む仕組みになっている。　「キリスト磔刑」が数十枚もぶら下がっていたがもっと分散させるのが面白いとおもう。　それでもワーグナーは強い。　風変わりな演出背景でもワーグナーは気にしない気にならない。　そしてパルジファル役伊藤達人のテノールが若々しい。　クンドリの橋爪ゆかを含め主要歌手は役割を十二分に発揮していたと思う。　今回は特にクンドリの立ち位置について色々と考えさせられたわ。 公演は５時間。　ワーグナーは集中力を最大に持っていくから疲れない。　しかも観た後もハイな状態がづっと続くからよ。 ＊二期会創立70周年記念公演 ＊ﾌﾗﾝｽ国立ﾗﾝ歌劇場共同制作公演 ＊二期会、 http://www.nikikai.net/lineup/parsifal2022/index.html

■原作:三島由紀夫,作曲:ﾊﾝｽ･ｳﾞｪﾙﾅｰ･ﾍﾝﾂｪ,台本:ﾊﾝｽ=ｳﾙﾘｯﾋ･ﾄﾗｲﾋｪﾙ,演出:宮本亜門,指揮:ｱﾚﾎ･ﾍﾟﾚｽ,出演:北原瑠美,新堂由暁,小森輝彦ほか,演奏:新日本ﾌｨﾙﾊｰﾓﾆｰ交響楽団 ■日生劇場,2023.11.23-26 ■主人公ノボルの父権を望む一直線な行動が物語を分かり易くしていた。　三島由紀夫のエキスを飲まされた感じがするわね。 無彩色の美術と無調風な楽曲が同期して物語の緊張感をより高めていた。　ドイツ表現主義を思い出したように舞台に暗闇が立ち現れてきたわよ。　ダンサーは黒子にもなり、ノボルの分身としても動き回り結末を急がす。 ノボルが母フサコを覗き穴からみる近親相姦的行為、ノボルと船乗りツカザキの同性愛的戯れ、フサコとツカザキの過激なベットシーン、どれも抜群の演出ね。　そこにヘンツェの曲が取り囲み感情をより不安にそしてより高揚させてくれた。 とても完成度の高い舞台だった。　でも観後のカタルシスは無い。　ノボルの狂気への暴走とフサコの小市民的幸福の崩れる幕切れが脳裏に引っかかってしまったからよ。 ＊二期会創立70周年記念公演 ＊日生劇場開場60周年記念公演 ＊二期会、 http://www.nikikai.net/lineup/gogonoeiko2023/index.html ＊｢ﾌﾞﾛｸﾞ検索🔍｣に入れる語句は、宮本亜門　･･ 検索結果は4舞台 .

■作曲:W･A･ﾓｰﾂｧﾙﾄ,演出:宮本亜門,指揮:川瀬賢太郎,出演:与那城敬,高橋絵理,種谷典子,近藤圭,郷家暁子ほか,演奏:新日本ﾌｨﾙﾊｰﾓﾆｰ交響楽団,合唱:二期会合唱団 ■東京文化会館･大ﾎｰﾙ,2022.2.9-13 ■中止になった「 影のない女 」の代替公演が今日の舞台。　宮本亜門演出は観ていなかったので振替手続きをしたの。　客の入りは８割以上かしら？ 正方形の大枠で形作ったシンプルな舞台構成は演出家の意見も取り入れたようにみえる。　床は道具類が少なくて歌手に負担をかけない。　大枠が移動したり連なる鳥居のように変形していくのはお見事。 日常の行動を次から次へと目まぐるしく展開していくオペラも珍しい。　その内訳は恋愛の駆け引きでいっぱい。　モーツァルトの頭脳の回転速度がそのまま伝わって来るということね。　毛並の良さが揃った歌手たちもこの流れに遅れることが無い。　観て良し聴いて良しの舞台だった。 ２月に入って３本目のオペラ観賞だけど、この劇場は人間世界から声が届くように聴こえる。　新国立劇場の異世界から声が届くのとは違うわね。　このため新国立劇場は非日常を描くオペラが似合う。　フィガロはもちろん東京文化会館が合うと思う。　いろいろな劇場が揃っている、これが舞台ファンからの条件かな？ ＊二期会、 http://www.nikikai.net/lineup/figaro2022/index.html

■作:ｵｽｶｰ･ﾜｲﾙﾄﾞ,演出:宮本亜門,出演:多部未華子,成河,麻美れい,奥田瑛二 ■新国立劇場･中劇場,2012.5.31-6.17 ■地下に牢獄、地上が居間、そして観客が居間を見下ろせるように天上に鏡が掛かっている。　三層構造の舞台だ。　周りは堀で観客席近くは城壁である。　城壁でも役者が動きまわる。　中劇場のツマラナイ広さを解消している面白い構造である。 サロメとヨカナーンの対話場面は見応えがあった。　リズムがあり耳に卒直に入る台詞がいい。　ヨカナーンは不思議感がでていた。　預言もきっちりと聞き取れた。 しかしヨカナーンの首をめぐってのヘロデとサロメの対話は物足りない。　ヘロデが真珠やトパーズ、鳥や土地など贈与の言葉に満ちているのに、サロメは首が欲しいの一言だけだから。　これから深淵に向かうサロメにとっては休み過ぎだ。 サロメは子供のように可愛くて素敵だ。　しかしイノセンスから発散する感動は残念ながら無い。　それは無邪気の中にある残酷が機械的だからである。　この種の無邪気さは芝居として成立し難い。　並の演出では乗り越えられない。 ＊劇場、 http://www.nntt.jac.go.jp/play/salome/

＊当ﾌﾞﾛｸﾞに書かれた作品から選出.　並びは上演日順.　映像･映画は除く. ■ 赤い靴 　　演出:加藤野奈,劇団:唐組 ■ 人形の家 　　演出:宮城聰,劇団:SPAC ■ 少女仮面 　　演出:黒田瑞仁,劇団:ｹﾞｯｺｰﾊﾟﾚｰﾄﾞ ■ 人魂を届け に 　　演出:前川知大,劇団:ｲｷｳﾒ ■ リゴレット 　　演出:ｴﾐﾘｵ･ｻｰｼﾞ,指揮:ﾏｳﾘﾂｨｵ･ﾍﾞﾆｰﾆ,劇場:新国立劇場 ■ ジュリオ・チェーザレ 　　演出:佐藤美晴,指揮:鈴木優人,楽団::ﾊﾞｯﾊ･ｺﾚｷﾞｳﾑ･ｼﾞｬﾊﾟﾝ ■ 金夢島 　　演出:ｱﾘｱｰﾇ･ﾑﾇｰｼｭｷﾝ,劇団:太陽劇団ﾃｱﾄﾙ･ﾃﾞｭ･ｿﾚｲﾕ ■ 尺には尺を 　　演出:鵜山仁,劇場:新国立劇場 ■ 午後の曳航 　　演出:宮本亜門,指揮:ｱﾚﾎ･ﾍﾟﾚｽ,劇場:日生劇場 ■ 采女 、 翁 、 屋島 　　出演::観世清和,野村萬斎,観世喜正ほか,劇場:国立能楽堂 ＊上記｢采女｣｢翁｣｢屋島｣は能楽ﾍﾞｽﾄ3として一つにまとめた. ＊昨年の舞台ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2022年舞台ﾍﾞｽﾄ10 ｣. ＊今年の舞台映像ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2023年舞台映像ﾍﾞｽﾄ10 」. ＊今年の美術展ﾍﾞｽﾄ10は･･｢ 2023年美術展ﾍﾞｽﾄ10 ｣.